陈文

杭州膳佳家居用品有限公司创始人&CEO

获得奖项&获奖作品：

2016年度光华龙腾中国设计业十大杰出青年提名奖

2018年度杭州市工业设计精英人物

2016-2017年度领军贡献奖

2016-2017年度优秀领军企业家

2016浙江省十佳工业设计师奖

作品“温存·一人食器”获中国设计红星奖、中国设计智造大奖、德国IF奖。

作品“泡泡·青春便携茶具”获金点设计奖、中国好设计奖、成功设计大奖。

 

 

 

“为当下的中国人创造美好的生活方式，

这就是我的初心。”

 

 

上品阿宁：您为什么要创办膳佳家居？膳佳家居品牌产品设计有哪些独到之处？

陈总：膳佳的初心是什么？我们以复兴中华民族器皿文化为己任，要成为宜家、无印良品等一样伟大的品牌，为当下的中国人创造美好的生活方式，这就是我的初心。我希望，从一器一物出发，在传统的基础上进行创新，为传统注入年轻的基因，打造经典与流行兼具的创意设计。

膳佳的产品设计涉及餐饮器皿、厨房用品、居家产品等，从生活入手研究设计，以匠人之心制作产品，选取优质的工艺和产地，结合工业设计理念，致力于让传统文化的光辉服务于当代社会生活，让传统工艺和器皿焕发出新的活力。

《食礼》：以梯田的波纹线为设计元素，表达稼穑艰难、节俭用食的观点；同时，将中餐礼仪中的器物有序、持碗用膳、端坐而食、食欲不覆、择近取膳融入每个器型之中，让人们在享用美食的同时，注重传统膳食文化的回归。

 

 

 

 

 

“困难可以让我们放慢脚步，

却不能让我们停滞不前；”

 

上品阿宁：从最初的设计服务到企业设计管理，再到现在的家居用品品牌经营，经历了十多年的设计实践的磨练和摸索。您觉得其中最难的一件事是什么？是什么让您坚持到了现在并且达到了现在的高度？

陈总：最难的一件事，是“坚持”。创业维艰，取得一些成绩的同时，也做了大量的无用功，走了很多弯路，错过了很多机会，但庆幸的是都扛过来了。我时常问自己，累吗？累到虚脱。压力大吗？大到无法承受。压抑吗？压抑却无人可诉说。那又怎样？创业即是如此，选择了这条路，就没想过回头。一个人的高度决定他填过坑的深度，以创业者的心态做事情，工业设计不是浅尝辄止，只有坚持，才有回报。

这十多年的磨练和蜕变，也是一个不断学习的过程。这其中所积累的成功经验抑或失败教训，是人生的一笔财富。困难可以让我们放慢脚步，却不能让我们停滞不前；成就可以让我们觉得荣耀，却不能让我们自大傲慢；压力只会让我们更加团结，风险只会让我们更勇敢。没有击败我们的，必然使我们本身更强大！

膳佳家居

到底是不是一种形式主义？

上品阿宁：您曾在其他的报道说过：“我要做的事情，就是让人们找回我们自己该有的生活方式，骨子里的文化。”有的人却认为膳佳的设计只是一种形式主义，这一点您怎么看？

陈文：中国是一个拥有数千年生活文明的国家，中国的茶道、古来的书画、传统的器皿，无一不承载着中国传统的价值观和生活的仪式感。器皿是文化的实物载体，弘扬中华饮食文化，还原存活于日常中的生活美学，让传统工艺和器皿焕发新活力，是我现在正在做的事情。“形式”是基于“功能”的一种存在，是当物质条件无法满足人们日益增长的需求的前提下，所产生的的一种情感需求，它可能是对趣味性的追求，亦可能是仪式感的需要。消费升级，升级的不是更贵的东西，而是更知道自己需要什么。

上品阿宁：那么您认为实用功能和形式主义之间应如何把握平衡？

陈文：实用功能是为了满足人类的使用需求，满足消费者的心理期望值。但是，随着时代的进步和发展，人们对产品审美的要求愈来愈高，因此，产品设计也要更新迭代，从严谨刻板柔化成具人情味的现代美学。如何把控实用功能和审美需求的平衡，这就要求设计师不仅要带着开发者或是艺术家的想象力去研发新产品，又要站在普通消费者的立场上思考市场的趋向，研究流行的元素。只有这样，产品设计才能做到不仅悦目，且能赏心，促发消费者和设计师之间的情感共鸣。

 

 

 

 

 

“没有针对性的引导，

设计就会走向腐败。”

上品阿宁：设计本身有没有生命力？ 会不会随时间茁壮，或者腐败？

陈总：产品力就是生命力。膳佳的产品一直根植于传统文化，好比我们的梦回良渚·青瓷杯，就是根据古良渚器皿双鼻壶的造型设计开发的一款产品，也得到了客户的系列好评。我们去开发一些文创产品，随着时间的推移，会面临种种的困难，这是必然的。创意固化、产品饱和、知识产权代理混乱，这都是对产品韧性的考验。为让我们的产品延续生命力，我考察各地的博物馆，研究当地的历史，追根溯源，再结合当下的时代特色挖掘更深层次的东西，加工成独具匠心的设计。从文化到产品，把创意变现，深耕细作，贴近人心并融入现代品质中。

阿宁：设计是以人为本，还是以利为本？

陈文：产品设计要以人为本，就是以人性的角度去衡量产品价值的标准，就是注重人文关怀、品质生活的提案。一款合理的产品设计，必然是满足人们期望、符合文化内涵的，它的服务主体是“人”。以人为本，应当作为产品设计的出发点和落脚点，以满足用户需求的同时，还当有一种引导作用——引导人们创造美好文明的健康生活。支持一个产品形成的技术和材料会改变，但是，人的因素不会有所改变。

 

 

 

 

“每到一个博物馆，

我都会通过手绘的形式，

把看到的文物画下来。”

上品阿宁：听闻您几乎去遍了全国各地的博物馆，并且用自己的特殊的表现方式记录了下来，能不能为我们分享一下？是怎样的一个机遇让您决定去遍全国各地的博物馆的呢？能不能为我们分享一下您这些经历中最令你印象深刻的人或事？

陈总：跑了不少博物馆，每次一进去，我都会先到当地的文创集合点买一个本子，然后通过手绘的形式，把看到的有意思的文物画下来。根据过去逛博物馆的经验，想真的把这些东西记下来，最好的办法不是拍下来，而是用眼、用手、用笔，一站又一站地记录，把他们刻进脑子里。

A.陕西历史博物馆

淳化大鼎

伯庸父盉

B.     湖南博物馆

牛角耳铜盖鼎

绞花

 

C.良渚博物院

陶鬶陶宽把杯黑陶双鼻壶

 

梦回良渚·青瓷杯

梦回良渚·青瓷杯是由膳佳家居匠心设计的产品。将良渚器物作为设计元素，结合当代的设计，巧妙地再现了良渚陶器的喇叭形捉手盖、长颈、扁腹、圈足等特点。釉色青如玉、明如镜、薄如纸、声如磬，尽显典雅高贵的气质。杯盖保留了良渚陶器喇叭形捉手盖的设计，使拿取更方便。杯体收窄扁腹使得器型更加立体，方便茶水倒尽。茶漏设计，使茶水出水时间由自己掌控，品茗变得更轻松随意。

D.     金沙遗址博物馆

跪坐小石人

 

 

 

 

“我相信，中国工业设计的未来，

必将势如破竹、全面开花，

星星之火，定能燎原。”

 

 

上品阿宁：工业设计的概念随着改革开放后才进入中国，目前中国社会对行业的了解不是很足，行业影响力较小，那么您觉得中国的工业设计在未来会呈现一种怎样的状态？

陈文：自改革开放以来，中国工业设计从低端模仿到创新赶超，获得了空前的进步和发展。即使当下大部分群体对工业设计这个概念并不熟悉，但是工业设计的运用早已延伸至我们的日常生活，小到一颗螺丝，大到一辆汽车，都和工业设计密不可分。加之政府的重视与扶植，工业设计已然呈现出快速发展的局面。我相信，中国工业设计的未来，必将势如破竹、全面开花，星星之火，定能燎原。

 

 

 

“不论是大众还是懂得欣赏的小部分人，

从来都不是对立面。”

 

上品阿宁：您觉得设计应该满足大众的要求，还是只是留给能欣赏的小部分人，两者是否矛盾？

陈总：有人说，只有1%的人真正懂工业设计。作为一名设计师，我始终坚持以人为本，从消费者的角度，考量他们的实质性需求。一大部分人会因为猎奇心理或者实用主义而对其产生认可，也有一部分人会仔细研究产品细节、发掘设计师的情感诉求。所以这两者是不矛盾的。不论是大众还是懂得欣赏的小部分人，从来都不是对立面。小众的东西会因为各种机缘而变成流行，设计本身没有发生本质的变化，只是因为认识且喜爱它的人增加了。

 

 

 

 

“局限于老师传授的知识

永远无法满足人类

日益增长的物质和心理需求。”

 

上品阿宁：刚毕业的学生都有这种感觉，在学校学到的东西都是老师教的，自己的设计作品也是老师传授的，怎么才能突破现有的设计思维？

陈文：现有的学校教育永远滞后于高速发展的科技，局限于老师传授的知识永远无法满足人类日益增长的物质和心理需求。设计专业的学生要革故鼎新，就要多观察，留心于生活，并勤于思考，把观察到的食物变成有用的设计。久而久之，通过对细节的观察，探索背后的意识形态，打造属于自己的联想空间，培养广阔的知识储备和创新思维。